Araştırma Çıktıları | TR-Dizin | WoS | Scopus | PubMed

Permanent URI for this communityhttps://gcris.yasar.edu.tr/handle/123456789/11287

Browse

Browsing Araştırma Çıktıları | TR-Dizin | WoS | Scopus | PubMed by Institution Author "Akyunak, Aslı Giray"

Filter results by typing the first few letters
Now showing 1 - 2 of 2
  • Thumbnail Image
    Publication
    Intertextuality and the Leading Role of Music in Visconti’s Film “Death in Venice”
    (2017) Akyunak, Aslı Giray
    İtalyan film yönetmeni Luchino Visconti odağına insanı alan “antropomorfik” sinema anlayışıyla birçok film yapmış, genellikle zamana yenilen kahramanları ve tutkuları olan sıradan insanları anlatmıştır. Thomas Mann’ın aynı adlı kısa romanından uyarlayıp 1971’de tamamladığı Venedik’te Ölüm filminde, yeni yüzyıla girerken bir sanatçının ölümüyle birlikte bir devrin de kapanışını kültürel tarih, edebiyat, sinema ve müzik sanatları arasında metinler arası göndermeler yaparak anlatmaktadır. Filmin müziğini ise aynı devre ait besteci Gustav Mahler’in üçüncü ve beşinci senfonilerinden oluşturmuştur. Mahler’in müziği yine metinler arası ilişkilerin yardımıyla ana karakter Gustav von Aschenbach’ın yaşamını, ruhsal durumunu ve iç sesini temsil etmekte, filmin anlatımına ivme kazandırarak adeta bir başrol üstlenmektedir. Filmdeki ikirciklikler ve karşıtlıklar Mahler’in müziğinde de görülmekte, bu paralellik de anlatımın gücünü ve etkisini artırmaktadır. Makale bu metinler arası ilişkileri inceleyerek Visconti’nin başyapıtına ve filmde müzik kullanımına farklı bir bakış açısı getirmeyi amaçlamaktadır. 
  • Thumbnail Image
    Article
    INTERTEXTUALITY AND THE LEADING ROLE OF MUSIC IN VISCONTI'S FILM DEATH IN VENICE
    (ANADOLU UNIV, 2017) Asli Giray Akyunak; Giray Akyunak, Asli; Akyunak, Aslı Giray
    Italian film director Luchino Visconti and his anthropomorphic films took into account the passionate and consuming nature of humans and mostly chose defeated heros as their main characters. In his film Death in Venice (1971) adapted from Thomas Mann's short novel of the same name (1912) he tells the story of the death of an artist and its relation to the closure of an era at the fin de siecle. The film constructs a web of intertextual relations and quotations from cultural history literature and music. Visconti's choice of non-diegetic music for the film is Mahler's third and fifth symphonies. This is no coincidence that Mahler and the main character Gustav von Aschenbach have many things in common. Mahler's music represents the life spiritual state and inner voice of Aschenbach hence playing a leading role in the film. The dichotomies and ambiguities in the film can also be traced in Mahler's music adding to the power and effect of the narration. This study examines intertextuality in Visconti's masterpiece and aims to provide a different perspective on the use of music in film.